Liên hoan phim quốc tế Busan là sự kiện điện ảnh lớn nhất Hàn Quốc, đồng thời cũng là một trong những liên hoan phim quan trọng nhất châu Á.
Người tham gia không chỉ gồm người Hàn Quốc mà còn có rất nhiều nhân sự điện ảnh quốc tế. Trong sự kiện quan trọng này, phim khai mạc và bế mạc luôn được chú ý nhất. Năm nay, phim khai mạc lại rất đặc biệt - đó là một bộ phim ngắn mang tên "Điều âm sư".
Cả trong lẫn ngoài giới điện ảnh, rất nhiều người đã chờ đợi "Điều âm sư" từ lâu. Ngay khi phim được công chiếu, đã có không ít người trong giới tìm đến xem.
Buổi ra mắt tụ hội nhiều ngôi sao, không chỉ các diễn viên tò mò mà cả đoàn làm phim cũng có mặt đông đủ.
Đạo diễn Park Chan-wook đã xem "Điều âm sư" nhiều lần, nhưng dù xem bao nhiêu lần, ông vẫn cảm thấy ngưỡng m/ộ trước kịch bản xuất sắc. Đáng quý hơn là đạo diễn trẻ Park Hyo-shin đã thể hiện kỹ thuật hoàn thiện, từ hình ảnh màu sắc đến phân cảnh đều cực kỳ tốt, tạo nên bộ phim ngắn hiếm có với mọi mặt đều đạt trên 9 điểm.
Đừng tưởng 9 điểm là dễ dàng. Trên thực tế, một bộ phim đạt điểm cao đều khắp các hạng mục là điều rất khó. Không phải tự nhiên mà các nhà phê bình quốc tế đ/á/nh giá "Điều âm sư" là phim ngắn xuất sắc nhất thập kỷ. Kỹ thuật đạo diễn thành thạo của phim hoàn toàn không giống tác phẩm của người mới vào nghề.
Giới giải trí không thiếu thiên tài, nhưng một đạo diễn mới có thể thể hiện kỹ thuật chuyên nghiệp ngay từ đầu như vậy thật sự hiếm thấy.
Park Chan-wook cười nói với Quách Tại Dung: "Cô bé này có khi còn vượt mặt anh trong tương lai".
Dù là người đầu tiên đưa điện ảnh Hàn Quốc ra thế giới, nhưng Park Chan-wook tin rằng Park Hyo-shin sẽ còn tiến xa hơn trên đấu trường quốc tế.
Quách Tại Dung bực bội đáp: "Đừng nói giải thưởng quốc tế, ngay cả giải trong nước tôi còn chưa đoạt nổi".
Anh tự biết rõ khả năng của mình. Dù phim "Bạn gái hoang dã của tôi" nổi tiếng khắp châu Á nhờ cốt truyện mới lạ, diễn xuất xuất sắc và chút may mắn, nhưng để đoạt giải đạo diễn thì vẫn còn khoảng cách xa.
Phùng Tuấn Hạo hỏi thẳng: "Anh đã hỏi thử cô bé xem b/án kịch bản này không?".
Dù chỉ dài 13 phút nhưng tác phẩm thực sự xuất sắc, lại được diễn xuất đỉnh cao của Lee Jung-jae nâng tầm. Dù là phim ngắn nhưng mang tầm vóc của phim điện ảnh.
Park Chan-wook chưa kịp trả lời, đạo diễn Lý đã nhanh nhảu: "Tôi hỏi rồi, cô ấy không b/án!".
Kịch bản hay ai chẳng động lòng. Sau khi xem "Điều âm sư", đạo diễn Lý cũng lén dò hỏi Park Hyo-shin. Dù biết mình không đủ khả năng tài chính nhưng hỏi thử cũng chẳng mất gì.
Tiếc là Park Hyo-shin kiên quyết giữ bản quyền. Cô còn tiết lộ đang đàm phán với nhà sản xuất Hollywood. Nghe vậy, đạo diễn Lý biết mình không còn cơ hội - nói về tài chính, sao so được với Hollywood.
Mấy vị đạo diễn đành nuối tiếc từ bỏ. Dù sao về khoản tiền bạc, họ cũng không thể so bì với Hollywood.
"Park Hyo-shin đào tạo diễn viên cũng có công lực đấy!" Park Chan-wook khen ngợi, "Anh không thấy diễn xuất của Lee Jung-jae trong phim tiến bộ rõ rệt sao?".
Trong lòng Park Chan-wook, Lee Jung-jae không thuộc hàng diễn viên đỉnh cao. Dù anh có kỹ thuật tốt và năng khiếu, nhưng thiếu đi sự cuồ/ng nhiệt như Lee Byung-hun hay Song Kang-ho. Vì vậy, Lee Jung-jae vẫn kém một bậc.
Nhưng trong "Điều âm sư", Park Chan-wook bất ngờ cảm nhận được sự cuồ/ng nhiệt nơi Lee Jung-jae - không phải kiểu đi/ên cuồ/ng mà là hương vị của kẻ vì nghệ thuật mà thành m/a.
Diễn viên đã thành danh như Lee Jung-jae thường mắc bệ/nh "cứng" - không phải diễn dở mà vì quá quen lối diễn cũ, khó thay đổi. Thế nhưng dưới ống kính Park Hyo-shin, Lee Jung-jae hoàn toàn khác biệt. Lần cuối ông thấy Lee Jung-jae như vậy là trong phim "Thành phố lúc bình minh".
Đạo diễn Lý gật đầu đồng ý: "Park Hyo-shin huấn luyện diễn xuất đúng là có phương pháp".
Ông ưỡn ng/ực tự hào: "Chờ các anh xem "Cục tẩy trong đầu tôi" sẽ biết, diễn xuất của Jung Woo-sung mới thật gọi là thay đổi chóng mặt".
Thú thật, ngay cả ông cũng kinh ngạc trước màn thể hiện của Jung Woo-sung.
Người có mắt nhìn không chỉ giới đạo diễn. Nhiều diễn viên quen biết Lee Jung-jae cũng nhận ra sự thay đổi của anh. Thêm ví dụ từ Jo In-sung và Jo Sung-ha, giới giải trí bắt đầu đồn thổi về khả năng đào tạo diễn viên thần kỳ của Park Hyo-shin.
"Điều âm sư" không dài nhưng dù xem bao nhiêu lần vẫn khiến người ta kinh ngạc. Yoo Jae-suk đã xem đi xem lại không dưới năm lần, ngồi lì trong rạp chiếu phim quan sát tỉ mỉ.
Kim Jong-kook phải m/ua vé nhiều lần để cùng xem. Thấy Yoo Jae-suk chuẩn bị xem lần thứ tám, anh không nhịn được hỏi: "Cậu vẫn chưa chán sao?".
Dù "Điều âm sư" rất hay nhưng phim dù đẹp mấy xem nhiều lần cũng ngán. Ít nhất Kim Jong-kook đã thấy đủ.
Yoo Jae-suk cười khổ: "Tôi đang phân vân không biết có nên nhận kịch bản kia không".
Một ngày trước liên hoan phim Busan, anh vinh dự nhận được kịch bản "Ác nữ hoa khôi" từ Park Hyo-shin.
Thật lòng mà nói, được Park Hyo-shin mời đóng phim là vinh hạnh lớn. Nhưng kịch bản này khiến anh khó nói thành lời.
Không phải là dở, chỉ là quá đơn điệu, hoàn toàn không sáng chói như "Điều âm sư". Hơn nữa rõ ràng đây là phim lấy nhân vật nữ làm chủ đạo, nam diễn viên chỉ đóng vai phụ.
Anh không ngại đóng vai phụ vì trong giới điện ảnh, với danh tiếng hiện tại, được đóng một vai phụ ấn tượng trong phim điện ảnh đã là cơ hội tốt.
Nhưng kịch bản quá nhạt nhòa, đặc biệt khi so với "Điều âm sư". Anh không hiểu tại sao Park Hyo-shin lại đưa ra kịch bản này. Nói thẳng ra, dù chỉ sửa lại "Điều âm sư" chút ít cũng còn hơn "Ác nữ hoa khôi" nhiều.
Kim Jong-kook trầm ngâm: "Dù kịch bản đơn điệu nhưng tôi nghĩ nếu đạo diễn tốt, việc thu hồi vốn không thành vấn đề".
Đừng coi thường hai chữ "hồi vốn". Trên thị trường, 80% phim điện ảnh đều lỗ vốn. Việc thu hồi được vốn đã là mong ước của mọi nhà làm phim nhỏ.
Yoo Jae-suk im lặng. Có diễn viên quan tâm th/ù lao, có người để ý doanh thu phòng vé, nhưng anh quan tâm đến ý nghĩa nhân vật. Anh không thấy ý nghĩa tồn tại của nhân vật nam trong kịch bản này. Vì không hiểu nên anh không tìm được lý do để nhận vai.
Kim Jong-kook cười khuyên: "Tôi nghĩ cậu vẫn nên thử. Chỉ riêng khả năng đào tạo diễn viên của Park Hyo-shin đã đủ khiến vai phụ trở nên đáng mong đợi".
Tính đến nay, 3 nam diễn viên hợp tác với Park Hyo-shin đều có tiến bộ về diễn xuất. Dù Jo In-sung trong "Nam Nam Bắc Nữ" có phần thụt lùi nhưng vẫn tốt hơn phim đầu năm của anh ấy, chứng tỏ vẫn có tiến bộ.
Còn bộ phim hợp tác giữa Park Hyo-shin và Jung Woo-sung dù chưa công chiếu nhưng đạo diễn Lý đã khen ngợi hết lời, khẳng định diễn xuất của Jung Woo-sung có bước nhảy vọt ngoạn mục.
Nếu chỉ có mỗi Lý Đạo nói như vậy, có lẽ mọi người còn nghi ngờ, nhưng khi hầu hết đoàn làm phim đều nhận xét như thế, đủ thấy Trịnh Vũ Thành đã có tiến bộ về diễn xuất. Đối với dân làm phim, diễn xuất mới là nền tảng sự nghiệp. Nếu diễn xuất tốt, đạo diễn tự nhiên sẽ đ/á/nh giá cao.
Lỗ Lưu khẽ mím môi, ánh mắt thoáng chút bất an.
“Đi thử vai đi.” Kim Thường nửa đùa nửa thật: “Biết đâu sau này người ta không muốn cậu nữa thì sao?”
Thiên lương ơi, Kim Thường chỉ đùa vậy thôi. Nhưng sau buổi thử vai, Đồng Ý Hi không nhịn được vẽ một dấu X to đùng lên tên Lỗ Lưu.
Dù đây có thể là đối tượng chiến lược của cô, cô cũng chẳng thiết chiến đấu nữa. Sao không ai nói cho cô biết, hồi trẻ Lỗ Lưu diễn dở tệ thế này?
Không! Thực ra lớn lên anh ta diễn vẫn dở y như xưa, chỉ là may mắn chọn được kịch bản hay nên mới nổi tiếng.
Đồng Ý Hi không làm khó Lỗ Lưu. Cảnh thử chỉ là một phân đoạn đơn giản: Lỗ Lưu vào vai công tử nhà giàu tỏ tình với Thanh Diệp, nguyện cưới nàng làm vợ.
Theo Đồng Ý Hi, đoạn này phải diễn dễ dàng vì Lỗ Lưu vốn toát ra khí chất thiếu niên. Ai ngờ anh ta diễn cứng đờ, miệng nói lời yêu mà ánh mắt lại đầy vẻ kh/inh thường.
Không chỉ trợ lý đạo cụ lúng túng, mà ngay cả Đồng Ý Hi đứng xem cũng thấy ngượng chín mặt.
Đồng Ý Hi không nhịn được hỏi: “Cậu… đọc kỹ kịch bản chưa?”
Cô thực sự không muốn hỏi vậy, nhưng rõ ràng Lỗ Lưu chưa nghiền ngẫm kịch bản.
Lỗ Lưu vội đáp: “Tất nhiên rồi! Tôi thuộc hết lời thoại!”
Là diễn viên, anh ta vẫn có tinh thần chuyên nghiệp tối thiểu. Dù mới nhận kịch bản một tuần, anh đã học thuộc lòng.
“Diễn viên không chỉ học thuộc lời!” Đồng Ý Hi nói thẳng: “Qua ánh mắt cậu, tôi chẳng thấy chút tình cảm nào dành cho Thanh Diệp.”
Dù là phim về kỹ nữ, nhưng đây vẫn là phim tình cảm. Một bộ phim tình yêu mà thiếu đi tình yêu thì sao gọi là phim tình cảm?
Lỗ Lưu cắn môi, giây lâu mới nói: “Tôi không nghĩ một công tử quý tộc lại dễ dàng yêu một kỹ nữ!”
Dù là kỹ nữ nổi tiếng nhất cũng chỉ là kỹ nữ. Một công tử quý tộc sao có thể yêu kỹ nữ, lại còn lấy làm vợ chính?
Đồng Ý Hi không ngờ Lỗ Lưu lại cổ hủ thế. Cô bất lực: “Sao không thể? Trương Thủy Bích, Trịnh Lan Trinh là ví dụ đó thôi!”
Trương Thủy Bích vốn là kỹ nữ, hơn ba mươi tuổi, đã có con, vẫn được Yên Sơn Quân sủng ái, suýt nữa làm hoàng hậu. Trịnh Lan Trinh cũng xuất thân kỹ viện, cuối cùng trở thành phu nhân nhất phẩm. Những sự thật lịch sử này chứng minh điều đó không phải không thể, chỉ là Lỗ Lưu diễn không tốt thôi.
Nghe hai ví dụ lịch sử, Lỗ Lưu mím môi không nói, nhưng ánh mắt vẫn đầy bất phục. Đồng Ý Hi cảm giác như mình đang ép người ta làm chuyện bất đắc dĩ.
Nói cho cùng, cô đâu có ép Lỗ Lưu yêu mình. Đây chỉ là một cảnh trong kịch, thậm chí không phải cảnh tình cảm duy nhất. Sao anh ta lại làm bộ mặt như bị cô bức bách vậy?
Đồng Ý Hi đưa tay nâng mặt Lỗ Lưu, thì thầm: “Nhìn em!”
Đôi mắt nàng như có lưới tình, vừa ngẩng lên đã cuốn lấy t/âm th/ần Lỗ Lưu.
Đồng Ý Hi tiến sát, gần đến mức chỉ cần hơi nhích là chạm mặt. Dù chưa chạm, nhưng hơi thở ấm áp của cô đã phả lên cổ anh.
Cổ là một trong những điểm nh.ạy cả.m của đàn ông. Ngay lập tức, Lỗ Lưu cảm thấy người nóng bừng.
Anh lúng túng né tránh ánh mắt cô.
Ban đầu anh cho rằng kịch bản phi lý: công tử quý tộc sao lại yêu kỹ nữ đến mức lấy làm vợ chính? Nhưng nếu là Đồng Ý Hi, anh lại có thể hiểu được.
Thấy Lỗ Lưu né tránh, Đồng Ý Hi đỏ mắt, ánh mắt thoáng nỗi tổn thương: “Chẳng lẽ anh không thích em?”
“Không phải!” Lỗ Lưu vội đáp: “Không phải không thích, chỉ là…”
Lỗ Lưu bỗng nghẹn lời. Khoan đã, anh đang thử vai mà!
Dù sau khi điều chỉnh, Lỗ Lưu đã diễn được vẻ chân thành của chàng trai trước mối tình đầu, nhưng khi đóng với Đồng Ý Hi, vẫn thiếu một chút gì đó. Không phải anh không thích cô, mà biểu cảm của anh quá bình thản, thiếu đi cảm xúc.
Trước tình hình đó, Đồng Ý Hi chỉ biết thuyết phục. Nói cho cùng, Lỗ Lưu và cô đều không phải người lạnh lùng, nhưng không hiểu sao khi đóng cảnh tình cảm lại thiếu sự nồng nhiệt. Có lẽ do hai người không hợp nhau!
Sau khi thử nhiều diễn viên không đạt yêu cầu, Đồng Ý Hi không muốn phiền Tào Thành hay Triệu Dần Thành nữa. Cô đành nhờ Trịnh Vũ Thành thương lượng với Lý Chánh Nhục, xem anh có thể nhận vai này không.
Dù vai này không phải nam chính, để Lý Chánh Nhục đóng vai phụ hơi phí, nhưng cô sẵn sàng nhượng bộ trong hợp đồng.
Lý do cô quyết tâm mời Lý Chánh Nhục: trước đây từng hợp tác với anh, biết trình độ diễn xuất và khả năng tạo cảm xúc của anh; hơn nữa, anh là một trong số ít nam diễn viên hàng đầu rảnh rỗi, cả năm không nhận phim nào, có thể vào phim trường bất cứ lúc nào.
Quan trọng nhất, sau trải nghiệm với Lỗ Lưu, Đồng Ý Hi rất muốn hợp tác với diễn viên có kỹ năng.
Vì tình bạn, cũng vì chút hy vọng mong manh, Lý Chánh Nhục không ngần ngại nhận lời. Nhưng…
Sau khi đọc kịch bản, anh hỏi lại: “Cậu chắc để tôi đóng với Đồng Ý Hi chứ?”
Sao Trịnh Vũ Thành bỗng hào phóng thế?
Trịnh Vũ Thành tò mò: “Có vấn đề gì sao?”
Lý Chánh Nhục mặt lộ vẻ phức tạp: “Cậu đọc kịch bản chưa?”
Bạn thân thần bí gọi anh đọc kịch bản. Tò mò, Trịnh Vũ Thành cũng cầm lên xem. Trước đó anh bận quay phim "Cục Tẩy Trong Đầu", chưa kịp tìm hiểu phim mới của Đồng Ý Hi.
Rồi… Xem xong, mặt Trịnh Vũ Thành tái mét: “Sao cậu không nói trong này có cảnh tình cảm?”
Nghĩ đến cảnh Lý Chánh Nhục và Đồng Ý Hi đóng cảnh nóng, Trịnh Vũ Thành muốn đ/ập ch*t chính mình vì đã khuyên bạn nhận phim.
————————
Cảm ơn các đ/ộc giả đã ủng hộ từ 12/03/2024 đến 13/03/2024.
Cảm ơn các bạn đã gửi phiếu bầu và ủng hộ: "Idol của tôi siêu ngọt ngào!^V^" (16 bình chọn); "Mây", "61497938" (1 bình chọn).
Rất cảm ơn sự ủng hộ của mọi người, tôi sẽ tiếp tục cố gắng!
